电影《活着》的观后感定义如下：这是一部以家庭、命运、人性为主题的影片，通过对主人公福贵的人生经历的描绘，展现了中国人民在历史变迁中的苦难与坚韧。影片传达了对生命的敬畏和对人性的思考，引人深思生活的意义和价值。观众在观看过程中，可以感受到福贵在苦难中坚守信念，积极面对生活的态度，从而引发对人生、家庭、命运的反思。总之，《活着》是一部具有深刻内涵的电影，通过福贵的命运变迁，引发人们对生命、人性、历史的思考。接下来，小编为你分享一些电影活着观后感的范文，供你参考学习！
电影活着观后感1
这对每一个普通人来说是非常难以接受的，但富贵在亲人都离他而去之后，在忍受亲人离去的巨大悲痛之后，在自己只身一人的情况下，仍能以老黄牛为伴，好好活着，这是令读者感动的地方，对于我来说具有很大的教育意义。
那是今年的3月11日早上7：14分，还在学校的我突然接到了母亲打来的父亲病逝的电话，这对我来说是一个巨大的打击，我默默办理了请假手续，搭车赶回了家。父亲在临走之前，我都没能见他最后一面，这是我一生的遗憾，我也将自责和愧疚终生。
在送走父亲的那一刻，我摸着父亲冰凉的手，看到父亲还有一只眼睛没有合上，我想父亲在临走之前一定很想见我最后一面吧，我后悔没什么周末没有回家看看父亲，我多么希望母亲在父亲临走之前能够告诉我，让我见父亲最后一面，可是，父亲临走之前仍未能见到他这个不孝的儿子，只能在走后睁着眼睛看我了。
我知道父亲总有一天会离我们而去的，就像奶奶和五叔那样，留给生者无尽的`痛苦和悲伤。虽然在父亲临走之前，在亲人面前，我忍着不哭，但谁比我心里更加痛苦难受呢。在父亲走后第二天，睡醒之后我忍不住哭了，就偷偷地跑到屋后的角落，泪流不止，我是不想让爷爷和母亲看见我流泪痛苦的样子。
我知道，很多人都会有我相同的经历，也忍受着亲人离去的痛苦。在往后的几天里，我想到了余华的《活着》，就看了根据余华的《活着》改编的同名电影《活着》。
该剧的主人公富贵经历了父亲、母亲、儿子、女儿先后离开自己的痛苦事实，虽然在余华的《活着》里还有他的老婆、外孙等亲人也离他而去，遭遇更加悲惨，但谁不希望好好活着，但生活总是这样，让我们身边的亲人一个个离我们而去，使我们一次次遭受痛苦的打击，使我们沉浸在伤痛之中，但亲人已去，活者就应该好好活着，我想这也是《活着》给我最大的教育和感悟吧。最后，愿父亲一路走好，在那边要好好照顾自己…
电影活着观后感2
“记得我们高中语文老师曾经说过一句话，他说：人所犯的每个错误都会得到惩罚。我想也是的。但趁法本身并不可悲，也不值得去同情，而真正令人可悲和同情的，是有的人还未来得及犯错误，就被命运之神宣判了死罪。在生活和生命面前，人的脆弱显得那么真实，人的反抗却又那么渺小。我们改变不了命运，能改变的，只是对命运的态度。活着，这是一个名词呢，还是一个动词，或者，它只是一个形容词。
《活着》是张艺谋导演根据余华的同名小说改编的。故事的大背景是中国解放前后一二十年，是中国的动荡和转型时期，可以说在这样的环境里，每个人的生存空间都很小。以葛优扮演的主人公徐富贵的命途多舛为主线，以活着这样一个既美好又无奈的事实为出发点的悲情故事。《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。
另外，皮影戏是本片的一个亮点，它贯穿电影的始末。有些人认为是故意以“民俗”来取悦于外国的影片评委。皮影戏在这片子里是一种关于艺术与传统的象征，是人类生存中较高层次的.需要。最初的时候，当福贵是个二世祖时，皮影戏是一种纯粹的艺术追求;到后来他败了家后，这既是艺术，又是谋生的手段;关系就更为微妙了，那既是他的“干革命”的本钱，又是他需巧妙地保护以免于被扼杀毁灭的“传统”。后来皮影戏还是给“灭”了，但在片子最后，我们发现那箱子还在，只是变成了装小鸡。小鸡是新生命的象征，箱子曾经装过代表艺术的皮影戏道具，如今又装载着新生命，这就使艺术、传统与新生命有着相通与联系，则“活着”的意义又有了更深远的内涵。
电影活着观后感3
影片《宝贝儿》今年10月上映，票房并不高，大概因为这是一部纯生活电影。但我看完之后，却心情沉重，很想写点什么。
影片讲述了一个关于弃婴的故事，镜头下的片段很平实很生活很现实，结局也很开放，客观冷静地去还原生活的本貌，不悲不喜，无解。
女主江萌千方百计想救活一个和她患有同样疾病的婴儿，想让她和自己一样活下来。结局却是因“偷小孩”被派出所拘留，丢掉了医院的工作；不得不搬离养母家，养母则进了养老院；患儿的父亲到她打工的地方，告诉她孩子已经去世。
影片通过大量的篇幅描述了江萌，和如她一般的一群人的生活状态，一直在向世人证明即使是病弱的弃婴，也可以努力地活下去。从江萌的第一视角出发来还原整个事件，其实患儿父亲到底有没有治疗小孩，有没有给她做手术，都是江萌从警察的口中得知，背后的真相无从查证。而患儿父亲一家人并不缺钱，甚至高龄很想要孩子，却又万般无奈选择不救患儿，片中并没有给出确切的答案，或许背后还有更多的压力和不为人知的’隐情。
整部电影对人物和事件的描述做了大量的留白，对于结局，也没有给出确定的答案；从“父亲是否有权决定婴儿的生死”的问题，到“每个生命的生存权利”，影片更多的是在“探讨话题”，而不是“回答问题”，因为现实生活本就无解。
活着还是死去，这是一个问题。社会是否需要给所谓“不完美”的生命，提供一个平等的生活环境，这也是一个问题。就像歌中所言“用尽了力气，也难以改变，生存的疼痛；幸福是寓言，不幸是故事，愤怒与慈悲，粗糙交织”。
最近，基因宝宝的话题也很泛滥：人类是否应该为了消亡某些疾病就更改基因构成，人类是否有权决定自己的生死和未来，这是一个永恒的话题，也将是无解的话题。
生命总有很多不完美，人生而不完美，不必太过执着，即使是不完美的生命，也是弥足珍贵的宝贝。
电影活着观后感4
生活中，每个人都为生活忙碌着，每个人都要有生活的本领，不能只生在温室里靠父母，在父母的呵护下长大，应该懂得父母挣钱的辛苦，学会感恩，学会自己生活的本领！
这学期，学校开展了传统文化《弟子规》的学习，老师让我们观看了陈大惠老师的视频——《活着》，我很受感动。视频播放得内容是一个传统幼儿园的孩子接受传统文化的圣贤教育。在这个幼儿园里，孩子们没有大型玩具，没有优越的物质生活条件，却生活得很快乐！老师带他们做游戏，他们知道给老师送茶喝，给老师搬椅子坐，吃饭不挑食。尤其看到那个小朋友背诵毛泽东主席的诗词，很让我佩服。视频还放了很多做义工的.大学生，他们什么都不会做，做义工还让别人侍候。为了教育他们，陈老师带他们到街上捡破烂七天，靠自己的能力吃饭，亲自体验靠自己生活的过程。在这七天里，他们遭受了种种困难和别人的白眼，捡了一天只挣到几元钱，他们不再嫌弃垃圾桶臭，当遭到人骂时也学会了沟通，没吃的盒饭也捡着吃了……他们都深深地体会到父母挣钱的不容易，体会到了拥有活着的本领的重要性。
是呀！现在我们物质生活好，父母又娇惯我们，个个都是父母的掌上明珠，什么都不会做，都是父母替我做。当我们长大了，自己面对生活的时候，怎么能有能力面对生活的困难？这样将来不就是废人吗？想到自己平日里挑食，想到自己挑剔穿戴，想到自己还让妈妈整理书包……我感到很惭愧。
观看了视频后，我想：今后的生活，我也要改变自己，从小事上锻炼自己的生活能力，学会感恩，学会活着的本领。
电影活着观后感5
《活着》这部电影，之前就一直想看却苦于无处买到它的碟。上周在一家小店淘到碟之后，利用周末的时间看完了。果然是很深刻的一部电影，这几天我还一直在回味着电影里的情节，总是想写点什么。现在正好是在机场等飞机，就利用这个时间写写自己对《活着》的理解。
这部电影讲述了福贵的一生，从一个吃喝嫖赌的“富二代”到倾家荡产的贫民，再到一个城市的小市民，他的一生充满了坎坷。张艺谋通过这个小人物的经历来映射了宏大的历史背景，他试图通过镜头传达一个特殊时代的乖谬，以及渺小的个人在这种荒谬年代下的悲惨命运。看这部电影的时候哭了几次，在给儿子有庆上坟的那一幕，在女儿凤霞在产房去世的那一幕，甚至包括对春生、对镇长的结局，我都唏嘘不已。
或许这就是命运，其实导演没有过于渲染宏大的场面，而只是冷静的回看历史，通过一家人的命运，让观众在冷静与清醒的状态中，作出自己的判断与思考，所以，这部电影是朴实的，诚挚的，而且还是幽默的，它的不经心都精心的掩藏了起来，给我们看到的，便是一个命运的轮盘赌，上演着不近情理却又无可奈何的戏码，每个人，都摆脱不了，主张不了，向东的走向了西，往前的退了后，在这种无常不公中，人能做的，唯有接受命运，好好活着，罢了。
生活里充满了各种意想不到，那是命运的无常，人们渐渐学会了知天乐命，本片便是传达了这样一种朴素的人生哲学。因为活着就是希望。有庆、凤霞去了，还有馒头，而馒头的日子只会比现在好，富贵一家三口说着，心里充满了希望。这也是这部片子传达的积极意义：活着，并且心存希望，相信未来——那是食指的名诗。这部作品便是这样带给人们希望。生活里的丑陋固然很多，人却不能因此就失去信心，自暴自弃。
回头想想，我自己又何尝不是这样呢，在去年那么艰难的.环境下，一度想放弃，最终还是选择了坚持，并度过了危机。但其实，我的经历其实和福贵他们相比，又算的了什么呢。不过意义却是一样的，在生命的旅途中，每个人都要承受如此的承重，虽然版本不一，但是每个人都必须去面对，不管遇到什么，还是得好好活着，哪怕再艰难的境遇也带着虔诚的期许。我们每个人，包括我自己，无论在过去还是在未来，都必须有这样的信念支持我们的生命，那就是：苦难的终究会过去，以后会好起来的。
就以此文给自己加油：一切都会好起来的。
电影活着观后感6
余华的《活着》，几乎是用了一下午时间，一口气读完。好的文学作品如同有魔力般，让读者不忍放下。读完的第一感受是富贵的一生太悲惨了，似乎所有的不幸都集中到他身上。
在书中你能看见兴盛、看见衰败、看见颓唐、看见生活怎样折磨一个人，看见离奇却又平凡的人生。但正如作者所言，这个故事是一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的`友情，他们互相感激，同时也互相仇恨，他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方。
生活对富贵而言，真的是一条路，没有枝杈，就这么走下去，风来了，就吹风，雨来了，就淋雨。受不住了，就倒下，倒下了就再站起来，继续蹒跚前行。他对苦难的承受力以及乐观的生活态度，让我对生活，乃至人生有了更深的思考与理解。人生的喜怒哀乐，都建立在活着的基础上，活着需要韧性，活着才是一件幸福的事。
人生的意义或许真的不在命运之外，也许活着的意义就是在活着本身。当我们还在抱怨生活里的不如意，为生活中的不完美而纠结抓狂时，不妨静下心来读一读这本书，或许你会更加感恩和接纳生活，感恩生活中所拥有的一切平静与幸福，接纳生活给予的不足与苦难。
亲人一个接一个的死去，福贵对生的渴望就一点一点的增强。也许他并不知道什么是“好”，但当他看到什么是“坏”的时候，自然可以做到“好”。这本身就是有意义的，只有活着才能去追求，去选择，去改变。
电影活着观后感7
余华是当代作家中先锋派的代表人物，我以前读过他的两部作品：《在细雨中呐喊》《兄弟》，印象深刻。《在细雨中呐喊》是余华的处女作，取材日常生活，但因为关注少年成长中的隐秘，对人性做了多角度细腻的描写，使人过目难忘。《兄弟》直面改革开放后人在金钱至上观念的冲击下，伦理与道德的崩溃，赤裸裸的白描反映的却是血淋淋的现实。那两部作品虽为同一个作家创作，但风格迥异，感觉余华在不断探索小说表现手法，他基本做到了不重复别人，也不重复自己。
《活着》是一部有别于《在细雨中呐喊》与《兄弟》的长篇，小说通过一个农民悲惨、坎坷的一生，反映了近一个世纪以来底层农民的悲苦生活。与《在细雨中呐喊》那种浓稠而细腻的描写不同，与《兄弟》中那种坚硬赤裸的`文字风格不同，《活着》的表现手法是传统的，小说通过一个老农的讲述，反映新中国建国前后老百姓生活的变化，是一个时代一代人生活的缩影。
《在细雨中呐喊》以艺术创作手法的革新让人记住细节，产生深刻的体验。《活着》以主题取胜，富贵老人的一生就像大海里的小船，总是无法把握自己的命运，他们被时代的大潮冲击着任意前行，他青年浪荡不羁，嫖、赌样样俱全，赌博输尽了家产，被国民党军队拉了壮丁，在战场上九死一生，活着回到家乡。至此，他的悲惨命运才开了个头。一对儿女先后死亡，妻子病死，就连他那残疾的女婿也以非正常死亡终结生命，与他相依为命的外孙不到十岁，却被他煮的豆子吃得撑死……家破了人亡了，富贵还活着。在他生命的最后几年，陪伴他的是一头老黄牛。
余华是一位狠毒的作家，他在《活着》中把个体生命所能遭受的各种考验与灾难全部加在富贵身上，展现了生命的柔韧与顽强。父母给孩子起名寄予了希望，然而，“富贵”这个人一生却与富与贵毫不沾边。
电影活着观后感8
以前看过余华的小说，很震撼。而且我总认为根据小说拍成的电影总不会比小说精彩。讨厌跟风。所以一直没看张艺谋拍的《活着》，虽然身边的朋友一直在推荐。前段时间因为选修电影文学而找来了看，我终于打消了对电影《活着》的误解，在我眼中，电影比小说又多了一种韵味。
小说给我的感觉是“活”，余华太残忍，福贵身边的亲人一个个而去，最后只剩下他守着一头老牛，我当时看小说的时候泪水不停的流，余华这样安排有他的道理，可是我觉得太沉重，但我绝不否认，它是一部很成功的中篇小说。而电影给我的感觉是“活着”，是进行时，带有一种生命的张力与韧性，表达的是人类延续生命的动力。福贵在不同的人生阶段，不断地适应着环境的变化，顽强的追求生命的延续。
福贵出生在地主富豪之家，有一定的艺术修养，皮影是他的特殊爱好。当他的文艺嗜好变成谋生的工具时，他却表现的“乐得其所”。这是一种“活着”的韧性在激励着他，带领着他，让他顽强地生活着。
片尾，福贵找出装皮影的旧箱子，让外孙养小鸡。外孙和小鸡都是新生命的象征，皮影虽然没有了，但生命依然延续。一家人开心的笑着，影片到这里戛然而止，给人一种“影片结束，而生活继续”的感觉，我非常喜欢。
生命总要绽放，不管经过多曲折的道路。看过余华的所有小说，深深钦佩这样写作很有独立思想，不夹带个人感情的叙述，在他的小说面前很多时候我自己都深深感受到了小说中所传达出的悲痛和那个时代的无奈和压抑。
冲此看了张艺谋的`《活着》，在整个电影行进中我再一次被这样小人物在那个年代的命运的主线所深深吸引与牵动。
葛优的演技简直就是入了骨了，更别提巩俐的表演，将那样的一个中国传统女子的性格与情感演绎得淋漓尽致，特别是凤霞临死时她的哭戏，宛若我们身边的即将丧失儿女的可怜母亲；最痛苦的不是看着女儿受苦，最痛苦的是可以救但救不成的那种惋惜。其实这些在余华的小说中体现得更为透彻。
在改编上很多地方作了变动，但也不影响整个主线的发展，但是没有小说详尽，所以“活着”的这个主题在电影中的体现就需要观众仔细分析，而不像小说中文字中透出的都是血泪的辛酸和人生社会的无奈。
在结局的时候，电影并没有把小说中家珍逝去女婿二喜被预制板夹死以及孙子在自然灾害时期吃豌豆噎死的结局再刻画出来；结尾处，导演以一种祥和的生活状态结束了这一幕幕的人生悲恸——病倒的家珍和福贵二喜以及孙子幸福开心地吃饭···
电影也确实不需要像小说中那样再刻画下去了，因为主题在于活着，这一切的经历以足够反映一切，而再说下去似乎就成了人生剪影了。主题与意蕴也在那一系列的事情中慢慢地向观众们传达着活着的信念。
再次感叹，葛优的戛纳影帝真是不是这么简单得到的，这样纯熟的演技也实在让人佩服。
颠沛流离的生活，感谢现在的安详与和平。
电影活着观后感9
星期六上午，我和爸爸一起观看了《活着》这部电影。
在五十年代的一户家庭里，有一对夫妻，而且还有一个小女儿。男的整天到晚到赌场去和别人赌钱，因为每次都输给对方，所以损失极大。女的劝来劝去，他还是不听管教，结果连自己的家产都没了。从这里，我学到了做每件事都得有个度，还有及时改正错误，这样才不会造成巨大的损失。
因为家里太穷，所以男的就向那个曾经和他赌钱的那个人借钱。那个人没有借钱给他，但给他了许多皮影。他找了一些同伴和他一起演戏，后来他就赚了许多钱。从这里我明白了团结力量大。
在六十年代，那对夫妻的女儿和小儿子都长大了，有一天，女儿正在干活，一群小朋友用石头扔她，因为她是哑巴，所以无法表达她要说的话。小儿子听到了，急忙跑过去把那群小朋友给痛打了一顿，他们也还击他。在一所大食堂里，小儿子又看见那个打他姐姐的小朋友。于是，他就装了很多面，还加了很多辣椒。然后，他就把碗里的东西倒在了那个小朋友头上，辣得他的眼睛都睁不开了。唉！真是善有善报，恶有恶报啊！
后来女儿生下了一个小男孩儿，过了不久，女儿和小儿子都去世了，所以只能让姥姥和姥爷来养育小孩。
这部电影让我明白了一个人不能横行霸道，有错误就要及时改正，这样你就会得到上天的奖励。
电影活着观后感10
中国有句古话：“好死不如赖活着”，一直以来我都认为这是一种很消极的人生观，甚至我会鄙视这种没有志气的人。
而很多人也跟我一样都比较崇尚那种英雄般的壮烈的牺牲。
看完《活着》这部影片后，对于这句话我却有了不同以前的理解，其实，不管怎样活着、活得怎么样，可以活着，便是一种幸福。
《活着》这部电影给我最深刻地印象是它跨度的时间之长，人物的经历和遭遇都深深的刻上了时代的印记。
那是中国历史上比较动荡的30年：从40年代的小赌场、国共对峙的大战场，到50年代的祖国山河一片红，再到60年代末的浩劫结束。
无论是小到一盏茶杯、一本赌帐，还是大到战场上的军车、大炮，都给我们留下了很真实可信的印象，从这印象中很自然的衍生出来了一种很切合电影主题的沧桑感，一种有些悲伤、有些凄凉，还有些怀旧的沧桑感，这种沧桑感是微妙的、不易察觉的萦绕在两个多小时的电影过程中，很自然，却给人很真实、很深刻的感受。
虽然电影《活着》在原着的基础上改动了许多，但是我觉得这部电影不但很好地符合了原着的精神，同时也不缺少导演独特的理解。
这也是使得电影同样感动人的一个关键之处。
可以说导演张艺谋很深刻地理解了余华这部小说的内涵，他用他自己的方式演绎了他心目中的活着。
看着电影，我不知不觉地被感动了，我开始思考什么是人，什么是活着，为什么要活着。
电影里，故事主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。
福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被反动派军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了共产党的俘虏。
他们约定，一定要活着回去。
历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。
一家人继续过着清贫而又幸福的日子。
在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着，你欠我们家一条命。”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。
这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！”
后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。
然而不幸总是不肯放过福贵一家。
不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。
凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。
影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”
而从原着来讲，作者是通过福贵的回忆来叙述的。
作者在一个穷极无聊的下午，碰到了福贵和他的牛。
然后一段故事从这个看似平凡的老农嘴里讲出来。
反动派抓丁，文革，疾病，死亡。
福贵的亲人一次次离开他，最后只剩一头老牛。
凤霞先聋哑，然后有庆因输血过多而死，凤霞大出血死了。
女婿也被砸死。
老婆家珍是被饿死的。
孙子苦根是被豆子撑死的（太饿了）。
经过一次次死亡的考验，老人以一种超脱的姿态活在世上，没有怨天尤人，没有寻死觅活，他心里的亲人没有死，都陪伴着他，他在回忆，继续努力快乐地活着。
他把他的一生，讲给作者听，竟然有些像一个哲人，但他的的确确是一个普通德再也不能普通的农民。
可以说电影里的活着远没有小说里的凄惨，但是张艺谋加入了一些讽刺的东西，却同样让人看了心寒。
给我印象最深刻的就是电影最后讲到凤霞生孩子的情节，那些没有经验的小红卫兵变成了医院的主治大夫，而真正有经验有技术的却被判为“反动学术权威”而关进牛棚，最后凤霞大出血，而小红卫兵却不会处理，会处理的王教授又因为被馒头噎着而不能动手术，而福贵一家人只能眼睁睁地看着凤霞死去。
这种讽刺性的情节还有很多，例如，大跃进期间，镇长到福贵家收铁，福贵的儿子有庆把福贵心爱的皮影箱拉出来，说要把那木箱上面的几根铁钉还有皮影上面的几根铁丝都拆出来。
还有有庆那一句“那不解放台啦”，连天真无邪的孩子说的话都印上了时代的烙印。
在看这部电影的’过程中，我一直在琢磨“活着”这两个字，其实不管怎么活着，只要活着，就是一种幸福；只要活着，对家人、对朋友就是一种安慰、一种支撑。
电影中，有好多个情节都让我深深地感觉到只要活着，能见到自己的家人、朋友，就是已经很幸福了。
第一次觉得活着好是在福贵被反动派捉丁后，在一次战役上战友们都死光了，吃的穿的什么都没有了，福贵只想快点回家，看看自己的母亲、老婆和孩子。
他把手高高地举起的时候，我是多么地替他担心，心里不禁替他祈祷，只要能活着就好，不管怎么活着，都要回家看看。
第二次心里被活着感动是在龙二被枪毙的时候，听到那响彻街巷的五声枪响，福贵吓得尿了裤子。
要知道当初如果他不是把家产都输给了龙二，那么那五枪就是福贵的了。
虽然福贵那时候活得很艰苦，但是能活着看到老婆和孩子对他来说就已经很好了。
第三次是在有庆被区长的车撞倒的墙压死了。
福贵看到血肉模糊的有庆时失声痛哭，家珍悲痛欲绝。
区长春生也因此无法原谅自己的过错，后来春生在文革中受到迫害，老婆也自杀了，他把毕生的积蓄交给福贵，一来是当作补偿，二来他觉得在世上已经没什么好留恋了，他想把钱交给福贵后就自杀。
这些都被家珍听到了，她最后原谅了春生，并叮嘱春生说“你还欠我们家一条命，你要好好活着”。
这是多么令人感动的质朴的感情啊！虽然儿子死了，但是善良的家珍和福贵却不希望看到自己的朋友也死去，春生能好好地活着对他们来说也是一种安慰啊！
电影《活着》没有告诉我们悲惨的命运，里面的一次次死亡和不幸，没有使我们看到绝望，去控诉那个社会或者命运，相反每一次都告诉我们一定要好好活着，认真的活着，因为这两个字很重要。
